Четири фотографски изложби, които не можете да пропуснете

Завладяващият градски фестивал в Киото

Следващият месец ще означи 12-тото издание на Kyotographie, годишния мултиартистичен фестивал на японската културна столица -показва празненство на фотографския облик. Тази година тя приема за своя тематика концепцията за източника – „ пространството, в което нещо е открито, родено или основано “, пишат съоснователите и шефовете Люсил Рейбоз и Юсуке Наканиши. „ Именно от това свещено пространство отеква симфонията на живота, любовта и болката. “ Те са поканили фотографи да вземат участие в 13 обособени изложения в 12 места в Киото, вариращи от дворци и храмове до някогашни печатници и модерни галерии. Сред показаните художници са китайският фотографски колектив Birdhead, Ринко Каваучи и роденият в Кения, основан във Венеция Джеймс Молисън – от време на време помощник на HTSI, чиято настояща серия интериори Where Children Sleep е витрина тук. 13 април до 12 май,

Престой: флагманът на Хошиноя в Токио беше един от първите, които запълниха пространството сред първокласния хотел и риокана от остарелия свят. Оттогава марката се разшири до няколко парцела в Япония и в Бали; курортът Киото е изключително прелестен, действителен на безшумно място, отдалечено от паниката на града – крайречна конюнктура, заобиколена от гора, със закуска от зеленчуци и лют мисо бульон, сервиран на терасата напролет., от $230

В Сан Франциско, безконечна мода за Ървинг Пен

В своите 92 години, множеството от които интензивно работят през 20-ти век, Ървинг Пен обърна обектива си към мода, портрети, пейзажи, пътувания и натюрморт. Като желан наследник на Condé Nast – една от първите му работни места в Ню Йорк беше като помощник на известния живописен шеф на Vogue Александър Либерман и той към момента държи върха като най-дългогодишен помощник на списанието – той беше един от дребното художници, работещи в публицистични контексти, които задават образния звук. Сега доникъде на лятото в музея „ Де Янг “ в Сан Франциско е обширна ретроспектива, включваща 175 изображения, обхващащи съвсем 70-годишната кариера на Пен. Сред тях са голи тела, портрети на звезди, натюрморти с кулинарна тема, поръчани да съпровождат характерностите на храната на Джефри Стайнгартен за Vogue, и специфична стая, отдадена на локалната работа на фотографа по време на градското Лято на любовта през 1967 година До 21 юли,

Останете: поглезете се с едно от най-живописните градски зелени места в Сан Франциско и застроена среда с очарователно завещание: Lodge at the Presidio, някогашен боен щаб с 42 стаи в 1500 акра държавно ръководена гора, кръстосана с пешеходни и велосипедни алеи в северния завършек на града., от $350

На хубостта и принадлежността: портретиране по два метода в Берлин

C/O е берлинският избор за всички неща, свързани с фотографията, не- печелившо изложбено пространство за образни медии, ситуирано в забележителната постройка на Amerika Haus от средата на века. Често провежда няколко изложения по едно и също време: на 1 юни ще бъдат открити две изложения – доста разнообразни, само че не и тематично несвързани. Американският художник Тайлър Мичъл ще има първата си независима галерия в Германия, сбирка от експозиционни работи, вариращи от публицистични поръчки (серия за скейтбордисти и уличния живот в Хавана, направена, когато той е бил на 20) и портретите, публични и спонтанни, на Черна Америка, която го направи прочут (сред тях съществена фотография на Бионсе от корицата на Vogue, направена през 2018 година, когато той беше единствено на 23).

Шоуто ще включва също статуя и видео произведения. Откриването на същия ден е Studio Rex, което съставлява две десетилетия на портрети от студио в Марсилия, учредено през 1933 година от арменско-кипърско имигрантско семейство. Колекционерът Жан-Мари Донат, който има огромна част от архива на студиото, е дал десетки фотоси и негативи от интервала сред 1966 и 1985 г.; те разказват живота на имигранти, пристигнали от другия завършек на Средиземно море – и в по-широк подтекст описват истории за хрумвания за еднаквост и дом. От 1 юни до 5 септември,  

Престой: Hoxton Charlottenburg отвори порти предходната година, тъкмо до първокласния Kurfürstendamm (и единствено на няколко пресечки от Amerika Haus) – с многолюден бар, ресторант с индийски жанр, някакъв прекрасен жанр от началото на 20-ти век в 234-те стаи и удобствата, от които се нуждаете (но нищо странно)., от €149

Индустриалните пейзажи на Бъртински стъпват в Лондон

На площад „ Херцог на Йорк “, в сърцето на Челси, най-голямата галерия досега на работа на Едуард Буртински (b1955) сега се демонстрира в изложба Saatchi. Повече от 100 изображения – в това число широкоформатни фотоси, фрески и филм, описващ неговата еволюция дружно с тази на употребяваната от него технология – обрисуват кариера, в която Буртински улавя естествения свят и измененията, нанесени му в името на човешкия напредък. „ Природата, преобразувана посредством промишлеността “ е методът, по който той капсулира преобладаващата тематика в своето творчество, което преследва тематики, вариращи от изменението на климата до бракониерството, минното дело до всеобщото произвеждане. Пълно е с цвят, хубост и отрезвяващи въпроси. До 6 май,

Останете: номер шестнадесет, за непосредственост до галерията – дружно с уют, кипящ дизайн и приятна обстановка наоколо до метростанция South Kensington., от £330